Adađo
koreografija, dizajn svetla: Saburo Teshigawara
umetnički saradnik: Rihoko Sato
kostim: Saburo Teshigawara, Rihoko Sato
muzika: Mahler, Beethoven, J.S. Bach, Mozart, Rachmaninov, Ravel, Bruckner
tehnička koordinacija: Sergio Pessanha
garderoberka: Rika Kato
igraju: Saburo Teshigawara, Rihoko Sato
produkcija: Karas
gostovanja: Epidemic (Richard Castelli, Mélanie Roger, Florence Berthaud)
premijera: Karas Apparatus, Tokyo, 2021
trajanje: 60’
Adađa od Malera, Betovena, Mocarta, Rahmanjinova, Bruknera, Baha, kao i larga i adađeta. Kada igram adađo, moje se telo topi, a moje srce visi u svemiru i nestaje u nepoznatom. Reči mirno blede, a kada se sasvim izgube sva značenja i postojanja, osećam kako istovremeno živim život i smrt.
Saburo Teshigawara
Saburo Tešigavara je započeo svoju jedinstvenu kreativnu karijeru 1981. godine u rodnom Tokiju nakon studija vajarstva i baleta. Godine 1985. osnovao je KARAS sa Kej Mijatom. Od tada, on i njegova trupa nastupaju širom sveta. Pored solo nastupa i ansambl komada koje kreira za KARAS, Tešigavara je zavredeo međunarodnu pažnju kao koreograf i reditelj. Najvažnije baletske kuće naručuju i neguju njegova dela na repertoaru. On je takođe autor koji uživa naklonost svetske publike i kritike u oblasti vizuelnih umetnosti, sa izložbama, filmovima, video zapisima, kao i dizajnom scenografije, rasvetom i kostimima za svoje performanse. Tešigavarina oštroumna skulpturalna senzibilnost, moćan osećaj za kompoziciju, vladanje prostorom i njegovi odlučni pokreti spajaju se da bi stvorili jedinstven svet koji je samo njegov. Interesovanja usmerena ka muzici i prostoru, vodila su ga ka kreiranju dela za specifične prostore, ali i u zanimljive saradnje za različitim muzičarima. Pored kontinuiranih radionica u studiju Karas u Tokiju, on je stalno uključen u brojne edukativne projekte. Predavao je na koledžima i univerzitetima širom sveta, uvek ohrabrujući i inspirišući mlade igrače. Godine 2023. proslavio je deceniju sopstvenog kreativnog prostora Karas Apparatus u Tokiju, gde je stvorio više od stotinu dela u okviru serije „Update Dance“.Od 2020-2024. godine, bio je umetnički direktor pokrajinskog Teatra Ajči. Laureat je brojnih važnih nagrada i priznanja u Japanu i inostranstvu, uključujući nagradu Besi (2007), Medalju časti koju mu je uručio japanski Car (2009), ili francuski Orden Viteza reda umetnosti i književnosti (2017). Godine 2022. osvojio je Zlatnog lava za životno delo na Bijenalu u Veneciji i izabran je za „Ličnost od kulturnih zasluga“ zbog svog izuzetnog doprinosa unapređenju i razvoju japanske kulture.
Rihoko Sato je studirala gimnastiku u Engleskoj i Americi, gde je živela do svoje 15 godine. Učestvovala u radionicama koje je organizovao KARAS 1995. godine, a zatim se pridružila ovoj trupi 1996. godine. Od tada je nastupala u svim ansambl predstavama, i radila kao Tešigavarin asistent u svim njegovim kreacijama. Ona je međunarodno prepoznata kao jedna od inspiracija i glavnih ličnosti u Tešigavarinom opusu. Godine 2009. predstavila je svoj prvi solo „Ona” u režiji Tešigavare, ostavivši upečatljiv i emotivan utisak. Takođe je vodila obrazovne projekte za KARAS i radila kao balet majstor i repetitor za Tešigavarine radove koji su se našli na repertoarima brojnih baletskih kompanija. Dobila je nagradu za najbolju igračicu za duet sa Vaclavom Kunešom u filmu “Vrisak i šapat”, 2005. godine u Kanu, nagradu Foruma igre u Japanu 2007., godine, nagradu 40. Festivala Leonid Masin u Pozitanu i Nagradu kritičara u Japanu 2016. godine. Nagradu za umetnost koju dodelje ministar prosvete, kulture, sporta, nauke i tehnologije ponela je 2018. godine, kada je ujedno debitovala kao koreografkinja.
Čini se da eksplodiraju i implodiraju, zrače i sakupljaju energiju, rastvaraju se i otvaraju ka beskonačnim emocionalnim pejzažima. Čini se da stare i da se podmlađuju, da postoje kao svakodnevni gest držanja za ruku, tražeeći pogled gledaoca koji ih već doslovce upija. I u ovom susretu između života i smrti, između svetla i tame, čovek je osvojen, zaslepljen tolikom unutrašnjom lepotom.
© Exibart
…Komad koji dočekuje publiku sa uzdahom koji nikada nije identičan samom sebi, gubljenjem u igri koja svetli i tamni usled pojave nijansi i varijacija kroz kjaroskuro. Putovanje pokreta koji se stapaju sa muzikom, na način da nas ne obuzima lepota osam izuzetnih kompozicija, već nas uvodi u njihovu intimu. Komad koje će ostati u sećanju gledalaca.
© Il Manifesto
Izvanredna predstava u kojoj prisustvo duhovnosti postaje odsustvo gravitacije, u kojoj se kategorije vremena i prostora rastvaraju da bi se ispunile životom i učinile da publika proživi iskustvo između muzike, igre i poezije. Poklon Sabura i Rihoko koji su još jednom potvrdili svoje mesto među najzanimljivijim i najreprezentativnijim figurama one "pojave" koju nazivamo savremenom igrom.
© Danza e Danza
