Hatched Ensemble
koncept, koreografija, režija, kostimi: Mamela Nyamza
tehnički menadžer: Simon King
igrači: Kirsty Ndawo, Sinazo Bokolo, Khaya Ndlovu, Thamsanqa Tshabalala, Dineo Mapoma, Thato Molusi, Mbali Brandt, Thabang Mojapelo, Zandile Constable, Pavishen Paideya, Tumelo Lekana
operski umetnik: Litho Nqai
afrički instrumentalista: Given Mphago
trajanje: 70’
premijera: National Arts Festival, South Africa, 2023
produkcija: Nacionalni savet umetnosti Južne Afrike
koprodukcija: Nacionalni savet umetnosti & Makanda nacionalni festival umetnosti
Jedanaest igračica, okrenutih leđima publici, plašljivo balansira na vrhovima prstiju uz zvuke „Labuda” Kamija Sen-Sansa. Dok skrivaju lica, one oživljavaju male, ručno izrađene skulpture od gvožđa na svojim kostimima. Upečatljivu koreografiju osmislila je južnoafrička umetnica Mamela Njamza, poznata po tome što beskompromisno demistifikuje i dekonstruiše istoriju igre, istovremeno rušeći norme i standarde klasike. Korišćenjem jednostavnih predmeta iz svakodnevice – štipaljki i konopca za sušenje veša, plastičnih kabanica i crvenih kecelja – igračice oživljavaju rutine kućnih poslova koje se razvijaju na precizan i dirljiv način. Pozivajući se istovremeno na klasičnu zapadnu muziku i igru, ali i na južnoafričke ritmove i vokalne deonice, one sučeljavaju pokrete karakteristične za različite kulture. Na sceni se otkrivaju životne priče koje dovode u pitanje rasne i rodne norme, dok je kretanje prožeto trenucima u kojima se baletske minijature izvode uz grozničavu, radosnu energiju. Uz te mikro pokrete i ogromnu senzibilnost, otvara se čitav jedan univerzum – onaj za koji istorija igre nikada ne bi ni pretpostavila da postoji – ispunjen snažnom potrebom za izražavanjem i suptilnom virtuoznošću.
Mamela Nijamza, južnoafrička igračica, koreografkinja, rediteljka i aktivistkinja rođena u Kejptaunu, dobitnica je Srebrnog lava na Bijenalu igre u Veneciji za 2026. godinu. Ovo priznanje se dodeljuje umetnicima koji su transformisali i razvili izraz, unevši u njega novu snagu i aktuelnost, kao i vitalnu energiju kultura iz kojih potiču, duboko povezanu sa ritmovima, pejzažima i simbolima tradicije predaka. Još od svoje osme godine, dok je učila balet u Školi Zama u svom rodnom gradu, Mamela Nijamza je shvatila da će joj ljubav prema pokretu vremenom otkrivati brojne predrasude, istovremeno donoseći ugled u umetničkoj karijeri. Suočena sa podsmehom vršnjaka zbog svoje atletske građe i drugačijeg tela, kao i sa krajnjim neodobravanjem i odbacivanjem njene prirodne konstitucije od strane baletskih pedagoga viših razreda, Nijamza se neizbežno okrenula temi politike tela. Uprkos tome, hrabro je nastavila školovanje i 1994. godine stekla Nacionalnu diplomu iz oblasti baleta na Tehnološkom univerzitetu Čvane. Istovremeno, počela je da razmišlja o radikalnoj dekonstrukciji normativa koji određuju ko ispunjava uslove da bude klasična balerina. U tom procesu, 1999. godine uspešno je prošla audiciju i zavredela stipendiju za dalje usavršavanje u Školi igre Elvina Ejlija u Njujorku. Upravo na tom mestu je pomogla u kreaciji, ali i izvela komad „Umirući labud” za koji je 2000. godine dobila nagradu festivala Dance Umbrella za izuzetnu interpretaciju. Do 2007. godine, Nijamzine sveže inovacije su se iskristalisale, što je dovelo do stvaranja hvaljenog dela „Hatched” – prvog u nizu radova kojima je pokrenula svoj umetnički program beskompromisne demistifikacije, dekonstrukcije, rušenja normi i standarda umetničke igre, odnosno baleta. Godine 2011. osvojila je nagradu Standard Bank za mladog umetnika godine, zahvaljujući svojoj inovativnoj koreografiji i izvođenju. Danas, putem neprofitne organizacije Mamelas Artistic Movement, ona nastavlja svoju stvaralačku borbu, ali i pruža kreativni dom brojnim umetnicima koji su marginalizovani usled politike tela. Putem svoje organizacije, ona teži da umetničku igru – kao žanr izvođačke umetnosti – iskoristi za prenošenje poruka o telesnoj politici u kontekstu svih društvenih pitanja.
Prema rečima osnivačice i direktorke Mamele Nijamze, vizija i cilj neprofitne organizacije Mamela’s Artistic Movement jeste kreiranje platforme za performantivnu umetnost i stvaranje utočišta za igrače koji su marginalizovani usled pitanja vezanih za politiku tela. Osnovna misija organizacije jeste da igru postavi kao žanr performantivne umetnosti koji se bavi politikom tela u kontekstu društvenih pitanja, sa ciljem edukacije, a ne puke zabave. To znači da se sve koreografije ove trupe bave važnim društveno-političkim pitanjima savremene Južne Afrike, ali i da su usklađene sa načinom na koji se sa sličnim problemima suočavaju ostali delovi afričkog kontinenta i svet u celini, čime se obezbeđuje relevantnost kako za samu umetničku praksu, tako i za svakodnevno ljudsko iskustvo. Što je najvažnije, cilj je pružanje bezbedne platforme igračima koji su i dalje izloženi diskriminaciji na osnovu svog izgleda, uz istovremeno obezbeđivanje uslova za rad i stalno zaposlenje u svojstvu umetnika.
Inspirativna predstava koja provocira promišljanje
© Daily Dispatch, South Africa
Telo više nije samo sredstvo izražavanja, već medijum koji prožima istoriju, rod i kulturu.
© La Republica
„Hatched Ensemble”, potpuno jedinstveno delo... podjednako kao umetnička instalacija i performans umetničke igre, čija je glavna tema zajedničko oslobađanje...
© The Times
